Hoy voy a hablaros de un disco que, a pesar de la buena acogida que tuvo en su día entre crítica y público, poca gente parece recordar en la actualidad. Tal vez sea por lo poco en serio que esta banda se tomaba a sí misma (lo digo en el aspecto de ser una banda eminentemente festiva y cachonda), pero este disco podría aparecer perfectamente en mi lista de discos favoritos de todos los tiempos.
Fire es el disco de debut de la banda de Detroit Electric 6, y lo publicaron en 2003. En él encontramos 13 pelotazos donde se funden a la perfección un hard rock que raya el metal y el hardcore con la música disco, funk, punk, garage y new wave, creando una colección de canciones que son ideales para hacer mover el esqueleto hasta a un euskaldun de pura cepa! Y es que Electric 6 han seguido ampliando su discografía frecuentemente desde entonces, y en ella encontramos muy buenos momentos (Señor Smoke es un buen disco, Switzerland tiene canciones realmente pegadizas…) pero nunca han vuelto a llegar a los niveles de este Fire.
Fire llegó al puesto nº 7 en las listas de ventas del Reino Unido y de él se extrajeron 3 singles: Danger, High Voltage! (nº 2 en UK y nº 10 en US), Gay Bar (nº 5 en UK) y Dance Commander. De todos estos singles se hicieron unos vídeos a cada cual más cachondo, cuyos enlaces os dejo a continuación para que os echéis unas risas. Merecen mucho la pena.
Estas 3 canciones ya dan una idea muy clara de lo que nos vamos a encontrar en el resto del disco, pero vamos a profundizar un poco más en él.
Dance Commander en una explosión en toda la cara para comenzar las hostilidades. Una canción donde se mezcla la estructura nirvanera de estrofas calmadas y estribillos matadores, con ritmos disco-techno bailables en las estrofas y riffs de metal en los estribillos. Lo que así escrito parece una mezcla imposible, cuando lo escuchas es un pildorazo intenso y adictivo.
En Electric Demons In Love las revoluciones bajan ligeramente, aunque se repite la fórmula de estrofa más calmada y estribillo matador. Aquí el disco-funk toma el protagonismo, aunque el estribillo es una mezcla de garage-punk-rock. Es digno de mención la facilidad con la que la voz de Dick Valentine, estando siempre en un registro no muy cambiante, encaja perfectamente en todas las partes de todas las canciones de electric 6.
https://www.youtube.com/watch?v=3QqD8LfEDOU&list=PLAFB20OoL0eareQuJU0Ozkj_U64LddYvs&index=3&t=0s
Naked Pictures Of Your Mother (qué gran título para una canción!) es un ROCK con mayúsculas, con una letra cachonda a la par que reivindicativa (I dropped a bomb on Japan / I was a hostage in Iran / I’m the ugly American / Now I’m a government man), un Dick Valentine sublime a la voz, una guitarra funk en un compás y metal al siguiente, y un estribillo que se clava en la cabeza desde la primera escucha. Una de mis favoritas del disco, sin duda.
https://www.youtube.com/watch?v=wbvX3HCD0EM&list=PLAFB20OoL0eareQuJU0Ozkj_U64LddYvs&index=4&t=0s
Danger! High Voltage ya la habéis escuchado, y habréis visto que es una canción imposible de describir. La fórmula sigue siendo la anteriormente mencionada, pero que en ningún momento resulta repetitiva. Y es que, como ocurre con prácticamente todas las canciones de este disco, es un temazo. Y aquí hay no uno sino 2 solos, de vientos y de guitarra. Como curiosidad, comentar que la voz de «mujer» es ni más ni menos que de Jack White, el lider de The White Stripes, pero que aparece acreditado con pseudónimo en el disco.
She’s White es todo un himno hardrockero, de los de corear puño en alto en los conciertos, increíblemente pegadizo con esos falsetes al final del estribillo tan característicos de Dick Valentine, y un solo de guitarra que, como todos los del disco, no son virtuosos pero sí encajan como un guante en las canciones.
https://www.youtube.com/watch?v=hbQ0dkDDsHM&list=PLAFB20OoL0eareQuJU0Ozkj_U64LddYvs&index=6&t=0s
I Invented The Night comienza con sonidos más etéreos y espaciales, para pasar rápidamente al rock garage, alternando amboas ambientes a lo largo de la canción sin ningún tipo de rubor.
https://www.youtube.com/watch?v=VFGiwnwKbGU&list=PLAFB20OoL0eareQuJU0Ozkj_U64LddYvs&index=7&t=0s
Improper Dancing es otra de mis canciones favoritas del disco con ese inicio funk que rápidamente torna en metal en el estribillo, introduciendo en mitad de la cánción elementos disco, lo cual encaja como un guante con los falsetes vocales. Y cómo mola la parte del stop – continue!
Gay Bar es posiblemente la canción más famosa de Electric Six, y también la canción más cachonda y con el videoclip más gracioso que se haya hecho nunca. Con una letra a la altura de Lorca o Rimbaud (You! I wanna take you to a gay bar / Let’s start a war, start a nuclear war / At the gay bar, gay bar, gay bar / Now tell me do ya, a do ya have any money? / I wanna spend all your money / At the gay bar, gay bar, gay bar / I’ve got something to put in you / At the gay bar, gay bar, gay bar / You’re a superstar, at the gay bar), un riff rockero demoledor, un solo de guitarra brutal, los aplausos que le dan el toque poppy, el cencerro tras la parada de la canción para arrancar de nuevo, un segundo solo de guitarra hipermelódico para encarar el apoteósico final de la canción, y todo eso en menos de 2 minutos y medio!!
Nuclear War (On The Dance Floor) es lo que su propio nombre indica, una explosión de poco más de un minuto extremadamente demencial y bailable, que sirve para dar paso al siguiente corte, Getting Into The Jam, donde se repite la fórmula de estrofa «calmada» y estribillo «desquiciado», con una combinación perfecta de guitarras y sintetizadores que sirven de base para la descarnada voz del bueno de Dick.
https://www.youtube.com/watch?v=Kg1U14x–X0&list=PLAFB20OoL0eareQuJU0Ozkj_U64LddYvs&index=10&t=0s
https://www.youtube.com/watch?v=uPTVe_R1h6o&list=PLAFB20OoL0eareQuJU0Ozkj_U64LddYvs&index=11&t=0s
Vengeance And Fashion, el siguiente corte, es casi un rock and roll clásico llevado al siglo XXI, que sigue transmitiendo la misma energía, rabia y a la vez buen rollo que el resto del disco.
Nos acercamos al final con I’m The Bomb, un tema disco-funk con tintes rockeros que a mitad de canción se transforma en un pelotazo hardcore con voz en falsete para luego dar paso a una parte mucho más etérea, volviendo de nuevo al hard rock más duro con los gallos de Dick Valentine haciendo las delicias de todos nosotros.
https://www.youtube.com/watch?v=eS_-cMRbCXY&list=PLAFB20OoL0eareQuJU0Ozkj_U64LddYvs&index=13&t=0s
El disco acaba con Synthesizer, una joyita donde de nuevo las guitarras y los sintetizadores se funden como jamás un rockero melenudo pensó que podrían hacerlo, creando una mezcla que hace que no puedas parar de moverte y de sonreír.
https://www.youtube.com/watch?v=1mWS058vHFY&list=PLAFB20OoL0eareQuJU0Ozkj_U64LddYvs&index=14&t=0s
Si tras haber leído esta crítica pensáis que no tengo ni puñetera idea de música seguramente estéis en lo cierto, pero tratad vosotros de describir esta obra de arte llamada Fire y veréis que no es tarea fácil. Lo único seguro es que desde el momento en que este disco entre en vuestra vida ya no podrá salir de ella. Un disco ideal para tener a mano esos días en los que te levantas de bajón y necesitas animarte un poco.
Espero con ansia poder volver a ver de nuevo algún día a esta banda en directo, su hábitat natural, con Dick Valentine haciendo sus series de abdominales en medio de las canciones y sonriendo pícaramente a las primeras filas, porque ya han pasado 15 años desde la primera vez que los ví en aquel Azkena Rock de 2005 y casi 10 años desde la última vez que los vi en el Botxo.
Keep on Rockin’!
Dr. Pretorius
